「吉蝶~豊~」
¥11,000
2026年制作 作品サイズ:100×100×20㎜ 使用画材:アクリル絵具・モデリングペースト・テクスチャージェル・大理石の粉・レジン・ラメ・木製パネル *吊り金具なし/保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限りです *厳重に梱包発送いたします (作品について) 「吉蝶」とは【吉兆】と【蝶】を合わせた造語です 〈今より成長して、良い変化を受け入れたい〉という思いが込められています。 年始に「吉蝶~輪~」を制作しました。 テクスチャアートのような抽象作品を描くのも楽しいですが、思いを込めるような装飾的な制作も好きな事を改めてこの作品を制作して感じます。 「私の作品はこうでなければならない」と長年自分の制作を縛ってきましたが、イメージが浮かんだ絵をただ純粋に表現する楽しさを続けていたら、心も穏やかに制作も自由な発想が生まれました。 【私の描く作品が「心象画」である】という事を改めて感じた作品です。 【豊】と言うのは豊かさ。この作品は、私なりの豊かさを色彩で表現しました。 〈赤〉行動と情熱〈緑〉安心と健康〈金〉魂と豊かさを表しています。 「病は気から」という言葉がありますが、自身の幸せや豊かさも、心の持ち様だと思います。行動する事で人と出会い、行動するには健康であらねばならない。 「今ある自分がどれほど恵まれているか」それを実感できた時から本当の〈豊かさ〉が感じられるかもしれません。「満たされない」と長年枯渇感を抱えてきた私だからこそ改めて感じる豊かさです。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
流木~adagio~
¥44,000
2024年制作(掲載2026年) 作品サイズ:333×190×17㎜ 使用画材:水彩絵具・ワトソン紙・木製パネル *作品証をお付けします *原画につき1点限りです *吊り金具をお付けします/保存箱なし *厳重に梱包発送いたします (作品について) 2024年制作の水彩です。 当時描いた水彩の中で特に気に入っていた作品になります。 【目の表情】が良く出ていて、儚く、しかし魅惑的な印象がしました。 「流木」はペン画当時に描いていたテーマです。 モノトーンで描いてきたので色彩でどのように表現できるか悩んでいた事を思い出します。 流れる木を【私自身】と例えて、人生に翻弄される悲愴的な表現で描いてきました。 価値観の変化とは、今までの人生の印象をもガラッと変えてしまうものだと、この絵を見ると改めて思います。 不安から時の流れに身を任せられず砕けた事が何度もありました。 自分の気持ちを見直し生き方を考え直して「今を受け入れる」という事をこの絵から教わった気がします。 色彩で描くようになってからあまり意図して描く事が無くなりました。 「浮かんでくれたイメージをただ表現する事」に喜びを感じています。 〈流れに身を任せる【不安】がありながらも、心の平穏を感じて戸惑う〉そんな当時の心象がとてもよく表現されていると思います。 【adagio】とは音楽の速度用語で「ゆるやかに」 未来を不安で作るよりも、今を大事に生きる事。傷ついた過去を振り返り、平穏に感謝できる今だから掲載出来たような気がします。
慈愛
¥19,800
2024年制作(掲載2026年) 作品サイズ:180×140×17㎜(F0サイズ) 使用画材:水彩絵具・ワトソン紙・木製パネル *作品証をお付けします *原画につき1点限りです *吊り金具をお付けします/保存箱なし *厳重に梱包発送いたします (作品について) 制作は2024年です。 10年のペン画時代を経て【色彩】で描けるよういなり「制作の変化」に揺れ動いていた時の作品です。 【蝶】は魂と変化の象徴 【薔薇】は開花する意識の象徴として描きました 作品の変化により改めて【自分の制作】と【自分の生き方】について自問自答していた頃を思い出します。 色合いとしては黄色を基本に色を塗り重ねています。 色彩心理で自分の感情を見直してから「波風」のない自身の感情に、これほど多くの色があり思いが隠れていたのかと驚く事が事が多い毎日でした。 「自分を大切にして生きたい。しかし、どうすればいいのか」 そんな気持ちとこれからに期待する相反する思いが表現された作品です。 *自分なりに気に入っていたのですが、説明できるほど【色で描く】事に慣れていなかったので、掲載が2年後の今年になってしまいました。やっと、掲載を決められて良かったです。
波動~情熱~
¥6,600
2026年制作 作品サイズ:100×100×20㎜ 使用画材:アクリル絵具・レジン・モデリングペースト・ラッカースプレー・木製パネル *吊り金具なし/保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限り *厳重に梱包発送いたします (作品について) 波動とはそのモノ、波の動き。振動が「エネルギー」として周囲に伝わっていく現象の事をいいます。今年、自分の中で大切にしたい〈エネルギー〉は何なのか?思いめぐらした時に〈赤〉=〈情熱〉が浮かびました。 思えば今年は60年に一度巡ってくる〈丙午〉火の気が強い「火の年」を意味し、情熱的で活動的なエネルギーを持つ年だと言われています。 「誰かと比べるのではなく、自分の気持ちに正直に日々精一杯生きていきたい」 そんな決意も新たに描いた作品。 【金】は自身の価値と豊かさを【赤】は情熱と行動を、雲が晴れるように流動的な【白】はまだ見ぬ未来を象徴するイメージで描きました。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
drawing「蝶」
¥10,000
2026年制作 作品サイズ:227×158㎜/マット外寸297×210㎜(A4規格) 使用画材:水彩絵具・ドローイングペン・ワトソン紙 *仮のマットにセットしてあります(A4額にそのまま入ります) *原画につき1点限り *作品証をお付けします *厳重に梱包発送いたします (作品について) 約2年ぶりのペン画です。 10年描いたペン画から色彩で描くテクスチャーアートが描けるよういなり、やっと線と色を同時に描けるようになった気がします。 私に描く絵は【心象画】心の在り様が影響します。 「自分の可能性を決めないで、心のままに描こう」 そんな今の自由な心境をスケッチした作品です。 【蝶】は私が良く描く題材です。 蛹から成虫に変容する様を「生まれ変わりの象徴」としてイメージしています。 象徴を調べると再生・復活・変化や「幸運の予兆」と幸先の良い印象がしますね。 「恐がらずに自分の変化を受け入れる」 そんな思いを込めました。
ドローイング「アネモネ」
¥10,000
2026年制作 作品サイズ:227×158㎜/マット外寸297×210㎜(A4規格) 使用画材:水彩絵具・ドローイングペン・ワトソン紙 *仮のマットにセットしてあります(A4額にそのまま入ります) *原画につき1点限り *作品証をお付けします *厳重に梱包発送いたします (作品について) 約2年ぶりのペン画です。 10年描いたペン画から色彩で描くテクスチャーアートが描けるよういなり、やっと線と色を同時に描けるようになった気がします。 私に描く絵は【心象画】心の在り様が影響します。 「自分の可能性を決めないで、心のままに描こう」 そんな今の自由な心境をスケッチした作品です。 【アネモネ】の花言葉はいろいろありますが、その中で「期待」という言葉が当てはまるような色使いが出来たと思います。 「新しい年の新しいペン画」花開く未来を願って描きました。
原画「木霊 life」
¥39,600
2024年制作/水彩画 作品サイズ:273×160×20㎜ 使用画材:水彩絵の具・ワトソン紙・木製パネル *作品証をお付けします *吊り金具(ヒートン)紐をお付けします *原画につき1点限りです *厳重に梱包して発送いたします (作品について) 「些細な気付きから孤独が明ける」 内から目を外に向けて、世界が変わった瞬間を思い出し制作。 〈緑〉は自然体を〈青〉は自由を表現 生まれ直す、生き直す意思を色彩で表現しました。 ペン画は亀裂の入った悲しい表情だった印象が〈色彩〉を得て表情豊かに変化。「自分の心と向き合う勇気が生き方を変える」そんなメッセージを込めた作品です。
原画「木霊~兆し~」
¥19,800
2024年制作/水彩画 作品サイズ:180×140×17㎜ 使用画材:水彩絵の具・ワトソン紙・木製パネル *作品証をお付けします *吊り金具(ヒートン)紐をお付けします *原画につき1点限りです *厳重に梱包して発送いたします (作品について) 「内側から何か温かいものが湧き上がり、溢れだす」 生き直すと決めて自身と向き合った時に、長年モノトーンの世界しか想像できなかったのに〈色彩〉が浮かんだ心の内を表現しました。 若葉色は「再生」「リスタート」緑は「自然体」黄色は「楽しさ」と、今まで感じた事のない心の温かさと平穏さを感じた穏やかな表情を描きました。
胡蝶の夢(原画)「胡蝶の夢・黄昏」
¥34,100
2024年制作/水彩画 *2024年8月9日詩画集「胡蝶の夢」掲載 作品サイズ:238×168㎜ 額外寸:306×245×24㎜ 表面:アクリル板 吊り紐・吊り金具・箱付き *作品証をお付けします(原画につき1点限り) *厳重に梱包して発送いたします。 詩画集「胡蝶の夢」表紙絵になった作品。 絵が描けなくなり〈自分を見つめ直す事〉で色彩で再び絵が描けるよういなりました。 感情に〈彩り〉が蘇ると「自分の気持ちに背を向けてきた後悔」を感じるようになりました。 季節は、夏 お盆を迎える前に旅立ってしまった両親を思い 生まれた後悔と向き合い 自分の中の痛い感情と向き合うように描いた作品です 紫は精神性を蝶は空に旅立つ魂を表現しました 「過ぎた事はしかない」といえど これから自分が生きていく為に振り返る事は大事な様な気がします
胡蝶の夢(原画)「胡蝶の夢・風青し」
¥34,100
2024年制作/水彩画 *詩画集「胡蝶の夢」掲載原画 作品サイズ:238×168㎜ 額外寸:317×256×22㎜ 表面:アクリル板 吊り金具・吊り紐・箱あり *作品証をお付けします(原画につき1点限り) *厳重に梱包して発送いたします。 「風青し」とは俳句の夏の季語。 初夏の青葉のころに吹きわたる爽やかな、やや強い風の事。 色彩で描けるようになり「自分の使う色」について意識して制作。 色彩心理を受講して〈眠っていた自分の感情に気が付いた経験〉 些細な色の変化に〈自分の感情〉の意味を描くようになりました。 「価値観の変化」意識して、これから生まれる自分の感情に期待を込めて・・ 人生に変化が起こった時は強風が吹いたように抗う事は出来ない しかし変化を受け入れ見た世界は今までとは違う清涼感があります 未来に希望を持つまっすぐな視線と、舞う蝶には魂の開放を込めて 紫は精神性の青は自由を若葉色はリスタートを意味しています 生まれて初めての清涼感と胸に秘めた未来への期待をイメージして制作しました
詩画集「胡蝶の夢」
¥1,400
2024年制作 (画・文・編集/卯月螢) 水彩画・ペン画/詩と文章で構成された詩画集。 PDFにて編集/A4サイズ/本文45ページ 別れや後悔から、再生するまでを絵と詩で表現しました。 掲載作品:「胡蝶の夢・黄昏」 「啓示」 「戯れ」 「夢幻」 「彼岸」 「羽化」 「追憶」 「胡蝶の夢・風青し」 「献花」 「胡蝶の夢・朝焼け」 *上記作品の原画も掲載販売。8月と9月に分け掲載しますのでご覧ください。 *購入完了後画面および購入後のメールに記載いされているダウンロード画面をクリックするとダウンロードできます。 スマホ・タブレットなどは、正常にダウンロードできない場合がある為、PCでのダウンロードをお勧めしております。 ご購入は、クレジット決算のみです *画像・テキストの無断転載禁止
胡蝶の夢~吉蝶~
¥29,700
2025年制作 (作品サイズ)450×150×10㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/大理石の粉/桐(一枚板) ・吊り金具あり/箱なし(厳重に梱包発送いたします) ・作品証をお付けします ・原画につき一点限りです 2025年6月「幻想の扉」参加作品 アクリルのテクスチャー(凹凸)上からレジンで絵を描いた作品です。 吉蝶(きっちょう)とは吉兆の〈兆し〉を〈蝶〉変換した造語です。 私の取って〈蝶〉は昔から描いてきた、自分の絵の象徴のようなものになります。 蝶は、魂の象徴や姿を変える(変容)ために再生・成長・幸福の象徴とも言われています。 とくに〈変容〉は幼虫から美しい蝶に姿を変える為、人生の転機や精神的な成長を意味する事が多いです。 良い事が起こる兆しの〈吉兆〉 人生の転機や成長の〈蝶〉 「良い事が起こるというのとは、今までの価値観を覆すほどの転機の兆しかも知れない」 私自身の経験もありますが〈今より成長し良い変化を受け入れたい〉 そんな思いで制作しました。 乳白色の背景は、桃源郷をイメージ。 その中で自由自在に飛ぶ、蝶は昔の姿を脱ぎ捨てた変化の姿を現しています。 大理石の粉を混ぜて凹凸をつけ、金の絵具とラッカースプレーで眩い光を表現しています。 レジンを上から売り重ねているので、透明な蝶の中から煌めく光が見えます。 見る時々に姿を変える作品をお楽しみください。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
開花
¥31,350
2025年制作 (作品サイズ)300×200×10㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/大理石の粉/桐(一枚板) ・吊り金具あり/箱なし(厳重に梱包発送いたします) ・作品証をお付けします ・原画につき1点限りです 2025年6月「幻想の扉」参加作品 アクリルのテクスチャー(凹凸)の上からレジンで絵を描いた作品です。 「開花」はそのもの花が開くという意味 この絵の花が開くという事は〈閉じていた気持ちがやっと花を咲かせた〉という、私の心象を描きました。 抽象的な作品でも自分の〈心の風景=心象〉を感覚的に描いてきました。 その一つ一つの気持ちの欠片を集め「花開く感情」として、物語として描いたのが今作になります。 色彩心理で〈黄〉は、明るさや希望や幸福。上昇志向を表す色です。 セッションや色彩心理で自身を掘り下げ、色で描けるようになってから、自分の心にやっと彩が戻ってきたように感じます。 そうすると諦めて閉じていた希望や夢に光が差し叶えたいという意志に変わり、後ろ向きだった考え方も前を向けるようになってきました。 「〈色〉というのは、今の自分を理解する身近なツール」 といいますが、それを体現し理解できた私の心境を綴った作品です。 花を描いたレジンは〈滲むように変化する心〉をイメージするように色を三色使い、さじで動きを付け混色し硬化しました。 一枚一枚、変化のある「花びら=気持ち」をご覧いただけると嬉しいです。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
羽化
¥31,350
2025年制作 (作品サイズ)300×200×10㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/大理石の粉/桐(一枚板) ・吊り金具あり/箱なし(厳重に梱包発送いたします) ・作品証をお付けします ・原画につき1点限りです (作品について) メッセージは「昔の自分を脱ぎ捨てよう」 2025年6月「幻想の扉」参加作品です アクリルのテクスチャー(凹凸)の上からレジンで絵を描いた作品。 色彩で描けるよういなり、自分なりの〈新しい可能性〉に気が付けた作品です。 色彩心理でも〈若葉色〉は再生・新たな芽〈黄色〉は目覚め・喜び〈橙〉は光を照らす〈紫〉は変容・ビジョンです。 昨年も同様に「羽化」という水彩画を描いたのですが、その時よりも人物の表情が柔和になり、変化を良い事に感じているのだなと思います。 今までの生活してきたリズムが変化するのはとても怖い事です。 「これで生きてきたのだから、変わらなくてもいい」と頑なに殻に閉じこもった時期がありました。 でも耳を澄ませると〈違和感〉を感じる。 そんな時は生まれ変わる時期なのではないのかと、今は振り返ります。 「自分の可能性を否定するよりも信じる」 自分の心に違和感を抱えたままだと、何も進まず後悔が蓄積される。 昨年の〈羽化〉はまだ不安を抱え、今年の〈羽化〉は表情も描けるようになっています。 絵(形)の変化は心の変化。 勇気を出して殻を破った時の解放感をありのまま表現しました。 *ウェブショップ内に昨年の「羽化」も掲載しているので、宜しければご覧ください。 アクリルに大理石の粉を混ぜて凹凸をつけて、金の絵の具とラッカースプレーで光に強弱をつけました。見る角度によってレジンの中から煌めく光をお楽しみください。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
「思い出した鼓動」
¥5,500
2025年制作 (作品サイズ)100×100×20㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/ラメ/木製パネル *吊り金具なし *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限り *厳重に梱包発送いたします (作品について) 作品のメッセージは「溢れ出す情熱」です 「これから先、自分はどう生きていけばいいのか?」 数年前、不安を抱えてすがる思いでセッションを受けました。 対話を続ける中で私は感情に蓋をしているところがあり、それを開くきっかけが〈過去の楽しい記憶〉記憶と共に胸が熱くなる感覚も思い出したのです。 数ある色の中で一番苦手な色が〈赤〉しかしその色が一番私に必要な色でした。 色彩心理で〈赤〉は情熱〈橙〉は協調或いは快楽〈金〉は価値〈ピンク〉は愛〈赤紫〉は慈愛 喜びを思い出した事で鼓動と共に色々な感情が溢れだした私の経験と、生きるエネルギーである〈情熱〉を忘れてはいけない。 「夢を形にしたい」「勇気を出したい」「自分の生きがいと向き合いたい」そんな気持ちの助けになればと願って描いた作品です。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
ヒトヒラ①
¥5,500
2025年制作 (作品サイズ)100×100×20㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/木製パネル *吊り金具なし(お好きな向きで飾ってください) *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限りです *厳重に梱包発送いたします メッセージは「その愛を知る」 花びらの舞い上がる瞬間を表現したいと思う。 同時に、舞い散る時を描きたと思ったりする。 桜の花言葉は、精神美・純潔・優美な女性 精神美とは、強いだけではなく清いだけでもない 〈外見の美しさだけでなく、内面の清らかさや品格、精神的な成熟〉 色彩心理で(ピンク)は可愛らしさや無償の愛(紫)は鎮静や癒し(赤紫)は愛と成熟を表す。 孤独を抱え生きる日々もあるだろう。 しかし、その日々を生き抜いて成熟した心で世界を見ると孤独だったその日々も鮮やかな〈愛〉溢れる思い出に変わる。 「精神美」を深く想像し描いた作品です。 一斉に舞い上がる花々よりも、舞い上がるその一瞬を・・ 花開き、舞い上がり、地に落ちるその終わりを・・ 〈人の一生を美しく描きたい〉 その繊細な情景を表現するため、レジンで薄い花びらを作りました。 光が透過した透明な花びらは、とても印象的で綺麗です。 「些細な、始まりを。その命のトモシビを」 物事の些細な美しさを表現しました。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
ヒトヒラ②
¥5,500
2025年制作 (作品サイズ)100×100×20㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/木製パネル *吊り金具なし(お好きな向きで飾ってください) *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限り *厳重に梱包発送いたします (作品について) メッセージは「その愛を知る」 花びらの舞い上がる瞬間を表現したいと思う。 同時に、舞い散る時を描きたと思ったりする。 桜の花言葉は、精神美・純潔・優美な女性 精神美とは、強いだけではなく清いだけでもない 〈外見の美しさだけでなく、内面の清らかさや品格、精神的な成熟〉 色彩心理で(ピンク)は可愛らしさや無償の愛(紫)は鎮静や癒し(赤紫)は愛と成熟を表す。 孤独を抱え生きる日々もあるだろう。 しかし、その日々を生き抜いて成熟した心で世界を見ると孤独だったその日々も鮮やかな〈愛〉溢れる思い出に変わる。 「精神美」を深く想像し描いた作品です。 一斉に舞い上がる花々よりも、舞い上がるその一瞬を・・ 花開き、舞い上がり、地に落ちるその終わりを・・ 〈人の一生を美しく描きたい〉 その繊細な情景を表現するため、レジンで薄い花びらを作りました。 光が透過した透明な花びらは、とても印象的で綺麗です。 「些細な、始まりを。その命のトモシビを」 物事の些細な美しさを表現しました。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
マジックアワー②
¥5,500
2025年制作 作品サイズ:100×100×20㎜ 使用画材:アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/木製パネル *吊り金具なし *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき一点限り *厳重に梱包発送いたします (追記) 5枚目サイン近影に映っている亀裂のようなものは、合板によるつなぎ目と思われます。表面はジェッソで下塗りをしてモデリングペーストで凹凸を付けている為、影響が無い事をお伝えいたします。 (作品について) 10㎝角の木製パネルにモデリングペーストで凹凸(テクスチャー)をつけ、アクリル絵の具で色を塗り、色を付けた透明なレジンを重ねました。 「マジックアワー」とは、魔法のように美しい見られることから使われた言葉だそうです。 空を見る事が趣味になってから、夕景を表現したいと思っていました。 しかし、夕日や夕刻は自分にとって別れの印象が強く、その美しい空を見るだけで泣いてしまう日々を過ごし疑問に思う事がありました。 「夕日が好きなのに、悲しい思い出しかない」 「なぜ、その場面を見るだけで胸が締め付けられるのに、何時までも見ていたいと思うのか」 「悲しい」という事は、その感情が生まれるか過程にいろいろな事があったという事 いろんな感情が混ざり合ったからこそ「悲しい」けれど「愛おしい」と思うのではないのかと 夕日を見るたびに、その時に情景を思い出します 色彩心理を習った時「色は自分の気持ちを表す身近なツール」と教わりました。 一日が終わる複雑な色合いの風景を見て美しく思うのは、日々の色々な出来事がいったん終わる安堵と頑張った自分を褒める為の時間のように思います。 私が思うままに直感で描いた夕景をお気にとめて頂けますように。 一日の終わりの憩いの時間に見て頂けると嬉しいです。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
マジックアワー③
¥5,500
2025年制作 作品サイズ:100×100×20㎜ 使用画材:アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン・ラメ/木製パネル *吊り金具なし *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき一点限り *厳重に梱包発送いたします (作品について) 10㎝角の木製パネルにモデリングペーストで凹凸(テクスチャー)をつけ、アクリル絵の具で色を塗り、色を付けた透明なレジンを重ねました。 「マジックアワー」とは、魔法のように美しい見られることから使われた言葉だそうです。 空を見る事が趣味になってから、夕景を表現したいと思っていました。 しかし、夕日や夕刻は自分にとって別れの印象が強く、その美しい空を見るだけで泣いてしまう日々を過ぎし疑問に思う事がありました。 「夕日が好きなのに、悲しい思い出しかない」 「なぜ、その場面を見るだけで胸が締め付けられるのに、何時までも見ていたいと思うのか」 「悲しい」という事は、その感情が生まれるか過程にいろいろな事があったという事 いろんな感情が混ざり合ったからこそ「悲しい」けれど「愛おしい」のではないのかと。 夕日を見るたびに、その時に情景を思い出します 色彩心理を習った時「色は自分の気持ちを表す身近なツール」と教わりました。 一日が終わる複雑な色合いの風景を見て美しく思うのは、日々の色々な出来事がいったん終わる安堵と頑張った自分を褒める為の時間のように思います。 私が思うままに直感で描いた夕景をお気にとめて頂けますように。 一日の終わりの憩いの時間に見て頂けると嬉しいです。 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
「若葉の思い」
¥5,500
2025年制作 (作品サイズ)100×100×20㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/シェル/レジン/ラメ/木製パネル *吊り金具なし *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限り *厳重に梱包発送いたします (作品について) この絵に込めたメッセージは「まだ見ぬ自分に期待しよう」 今までの生き方に不安を覚え、当たり前だった事に疑問を持った時〈生き直したい〉と勇気を振り絞り一歩を踏み出した。 自分に期待しない生き方は〈失敗する事〉を前提に行動する。 寂しいけど終わりが分かって安心する。 自分に期待する生き方は、行き先も答えも分からない〈自分の理想〉に突き進む。 終わりが分かる未来か?先が見えない高揚感か? 後悔のない人生を歩みたくて、後者を選んだあの日の自分を忘れない為に、〈若葉の思い〉はそんな昔の自分に戻らないと心に決めた時の風景。 色彩心理で〈若葉色〉は再生・リスタートを表します。 長く自分の気持ちに無関心だったあの頃に戻らない様に「生き直す」と決めた自分の気持ちに還れる、新緑輝く緑の風景です。 モデリングペーストで茂る若葉を表現、アクリル絵具とラッカースプレーで新緑と木漏れ日、レジンで透明な空気感を表し若葉を添えました。「印象に残る風景」は生きる為に大切な事に気が付く風景、そんな思いで制作した作品です。 (テクスチャーアートにつて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをして います。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支 持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】 として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見 せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
木漏れ日
¥5,500
2025年制作 (作品サイズ)100×100×20㎜ (使用画材)アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/シェル/レジン/ラメ/木製パネル *吊り金具なし(気に入った向きで飾ってください) *保存箱あり *作品証をお付けします *原画につき1点限りです *厳重に梱包発送いたします (作品について) 家の前に大きな銀杏の木があります。 五月になると枝から若葉が目を出して、あっという間に大きい蝶が羽を広げたような葉が茂り風に吹かれて揺れています。晴天の空に青々と茂った新緑は目に優しく、木漏れ日はキラキラと眩しく綺麗です。 〈緑の揺らぎ〉と共に「揺らぎ」を表現した作品ですが、瞬く木漏れ日の光に焦点を当てて表現した作品になります。日差しを直視するのは目に悪いですが、新緑の間からこぼれる日差しは優しく愛らしい印象がしてつい、一時見つめてしまいます。 木漏れ日は繊細な自然の変化。 心と体のバランスを整える自然のヒーリングですね。 モデリングペーストで細かいテクスチャー(凹凸)で瞬く光の下地を作り、アクリル絵具とラッカースプレーを使い色彩で輝かせ、レジンで透明な深緑を描きました。 さらに「キラキラ」した印象が欲しくてラメをちりばめ私なりの木漏れ日を描きました。 自然の瞬きのような揺らぎを感じて頂きたくて制作した作品です。 (テクスチャーアートにつて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
「鱗 蒼」
¥19,800
2025年制作 作品サイズ:(直径)20cm(高さ)3cm(レジン込み) 使用画材:アクリル絵具/モデリングペースト/ラッカースプレー/レジン/丸キャンバス 飾り金具なし *レジンはメディウムとレジン液で接着してあります *レジンを使用したのでキャンバスの裏はジェッソで目止めをしています *作品証をお付けします *原画につき1点限りです *厳重に梱包発送いたします (作品について) 蛇は脱皮をする事から生まれ変わりや成長を象徴します。蛇の中でも神の使いでもある白蛇を想像し表現。 雫のような鱗はレジンで制作、空の〈青〉と自由をイメージ。 「憂いを浄化する」という意味合いで〈白〉を使い、【今までの思い込みや考えを脱ぎ捨てて、新しい自分になる】そんなメッセージを込めて制作しました。 (色彩心理) 〈青〉自由〈金〉価値・豊かさ〈白〉浄化 (テクスチャーアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残 しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
「芽吹き」
¥19,800
2025年制作 作品サイズ:(直径)20cm(高さ)4cm(レジンを含んだ高さです) 使用画材:アクリル絵具/モデリングペースト/大理石の粉/レジン/ラッカースプレー/丸キャンバス 吊り金具なし *レジンはメデュームとレジン液で固定してあります *キャンバス裏がざらついているのは、ジェッソで目止めをしています *作品証をお付けします *原画につき一点限りです *厳重に梱包発送いたします (作品について) 「芽吹き」とは樹木や草花の新芽が出始める事を指します。 この絵は「価値観の変化」で芽吹いた〈感情〉を描きました。 色彩を使って描けるようになり2年目、不思議と感情にも変化がありました。 「朝焼けが美しい」 「空が澄んでいる」 「料理がおいしい」 当たり前に思っていた事がとても大切に思えて、心が豊かになった気がします。 今までどれほどの事を見逃してきたのかと後悔もありますが、湧き上がるこの感謝をいつまでも大切にしたいと願ってなりません。 「霜が張った土の中から芽を出す花の様に新たな気持ちで生きていきたい」 気持ちに彩を取り戻した、今だから表現できる作品だと思います。 花の芽を透明なレジンで表現〈ターコイズ〉は変化、〈紫〉は精神性、透明は〈無垢な心〉をイメージ。透明の中に〈赤〉と〈青〉と〈金〉を入れ、新しい芽に対する希望を表現しました。そしてもう一つ、雪のような白い表面に透明のレジンの雫を些細な変化の象徴として一滴置きました。 「価値観の変化」は些細な気持ちに気が付く事から始まるという、自身の体感した事を残したくて・・・光の加減で変化する、雫と色彩を見て頂けると嬉しいです。 【テクスチャーアートについて】 ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画で す。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび 割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、 繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。 画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化 の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。 日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。
breath(Ⅰ)
¥19,800
2025年制作 作品サイズ:180×140×17㎜ 使用画材:アクリル絵具/ラッカースプレー/レジン/木製パネル *吊り金具(ヒートン)と紐をお付けします (このサイズは皿立てに置いても良いと思います) *テクスチャアートは額なしでも飾れます *作品証をお付けします *原画につき1点限りです (作品について) berathは〈呼吸〉 心に余裕がない時は、息がしずらい時があります。 長い年月抱えていた気持ちが晴れると「こんなに深く息を吸えるのか」と思うほど深く呼吸ができるモノです。 〈心に何か変化があると不意に出る呼吸があり、生きている上で欠かせないもの〉 メッセージは「優しさに気づく時」 自分は愛されていないと嘆いた日々、心と向き合う時間を経て気が付いた思い。不意に何かに気が付くというのは、息をするように自然に受け入れられる時かもしれません。 その、私の実体験から描いた作品です。 使用した色は〈黄色〉〈ピンク〉〈白〉〈若葉色〉〈紫〉色彩心理で黄色は明晰、ピンクは満足、若葉は自分らしさ、紫は精神、全体に使った白は光と意識。 心と向き合い自分の弱い所も嫌な部分も認めた時、心の中で隠されていた〈愛情の記憶〉に光が当たり満足感を覚えた瞬間がありました。「愛されていたんだ」という思いが胸を満たした時、深い呼吸と共に自分の表情が和らいでいる感覚を覚えました。 呼吸には心身が落ち着き、リラックス効果があるそうです。 〈生きる為の呼吸と心を解す為の深呼吸〉 〈breath〉その大切さを伝えたくて描く作品です。 (テクスチャアートについて) ①テクスチャーアートとは、絵の具とメデュームを使って絵肌や質感、凹凸を表現した絵画です。ほこりなど取る場合は柔らかい布で優しくふき取ってください。 ②テクスチャーアートは絵の具の性質上、乾燥時にひび割れが生じる事があります。そのひび割れを作品の効果として制作しています。 ③作品によって細かいラメなど使用しています。使用後に接着強度を何度か試していますが、繊細なモノなので優しく扱っていただけると嬉しいです。 ④作者のサインですが、作品の世界観を壊さない様に表面ではなく裏にサインをしています。画面隅々まで鑑賞していただくと幸いです。 ⑤作品制作の中、レジンで作った固体やレジン液を硬化して使用している場合は、支持体強化の為にキャンバスの裏にジェッソを塗布して目止めをしています。 ⑥保存場所は直射日光を避け、風通しの良い場所がおすすめです(湿気対策など) ⑦作品の裏に絵の具やスプレーの跡が付いている場合がありますが、【制作の痕跡】として残しているのでご了承ください。 ⑧テクスチャーアートは凹凸があり、霧状の絵の具を吹きかける事で繊細な変化を見せます。日々の中、生活の一部として見て頂けると幸いです。